viernes, 16 de diciembre de 2016

16-12-2016


Último día de clase, seguimos como ayer haciendo el "examen" pero esta vez he cambiado de técnica a técnica húmeda con acrílico.


Para realizar el dibujo he hecho una previa en transparencia que me ayudase a la hora de usar el acrílico. Una vez hecho me he lanzado con el acrílico. En cuanto material usado, además del acrílico blanco y negro, una cartulina dalbe .

15-12-2016



Estamos en los dos últimos días de clase!!
Llega la hora de mostrar lo aprendido en clase.
Por lo que estos dos días serán como un examen donde habrá que representar el espacio de la clase de la forma y con la técnica que yo quiera.


En estos dibujos he utilizado papel gris y técnica seca. Para realizar la imagen final he hecho un dibujo en transparencia y una vez hecho,he corregido errores y especificado ciertas líneas. Una vez explorado el papel por completo y tanteando todo, he hecho un dibujo aparte pero esta vez  para introducir colores con el fin de dar sensación de profundidad. Todo mediante blanco, grises y negros.

miércoles, 14 de diciembre de 2016

TRABAJO UN LARGUíSIMO FIN DE SEMANA






 Para el trabajo de este "fin de semana" he debido de basarme en las imágenes tomadas en los dos días anteriores.
Con ellas debíamos hacer otros tres tipo de imágenes,estos tipos los voy a explicar a continuación:
(del 1 al 4 de izquierda a derecha)
1. Imagen tomada en clase y mi referencia para dibujar.
2. Interpretación abstracta del tema, a mano; traduciendo todos los datos como polígonos de sombra
3. Interpretación abstracta del tema, con photoshop.
4. Interpretación abstracta del tema en transparencia, a mano.
Cabe destacar que los dibujos a mano los he hecho con lápiz blanco y cartulina negra "dalbe" de tamaño DINA3


viernes, 2 de diciembre de 2016

02-12-2016

Como he adelantado previamente, hoy sería un día en el que la técnica es húmeda.
He utilizado acrílico blanco , negro y ocre.
En esta clase también tenemos como objetivo llegar a la representación del espacio mediante contrastes de grises(blanco-negro) y de tonos blancos y negros que creen capas que den la profundidad buscada. Por último he introducido  el color ocre para calentar los grises y poder representar bien las luces puesto que en la clase, hay distintos tipos de estas, más cálidas o más blancas.
En cuanto al proceso realizado para llegar a esto  ha sido el previamente analizado antes por los profesores.
Este ha sido :
- Un encaje en el papel del dibujo que se va a realizar( este debe ser rápido y centrándose en las cosas importantes que nos ayude a meter mano al dibujo).
- Aplicar una capa de grises más  o menos aguado por el papel abarcando este .
-Corregir los grises introduciendo más negro o diluyendo el gris para hacerlo más blanco.
- Aplicar los tonos "finalistas" (el blanco más fuerte, el negro y el color ocre mezclado con el gris).


01-12-2016


 En esta semana haremos el cambio de la técnica seca a la técnica húmeda, el jueves sería seca y tendríamos como objetivo llegar a la representación de la clase pero con gran abstracción.
Pero para llegar a ea abstracción se necesitan varios pasos,de explorar el papel y encajar en el lo que queremos representar.
Aquí tenemos  4 imágenes de las que dos son imágenes intermedias y dos los dibujos sin acabar.
Este que está al principio (a la izquierda)  sería el encaje anteriormente dicho y el que e esta justo debajo pero a las derecha es el paso intermedio a este.

En cuanto a la siguiente imagen sí sería el acabado que buscamos, en donde no hubiese detalles como patas,etc sino distintas capas que creasen el espacio,llegando a conseguir (o eso se pretende) el asombro y la profundidad.
Por último también he puesto otra imagen intermedia para que se pueda ver como se ha realizado el proceso.
                        

martes, 29 de noviembre de 2016

Trabajo fin de semana semana 12


Este fin de semana hemos tenido que elaborar una serie de dibujos a partir de las fotografías que ya  hice  en los días que tuvimos clase. Con estas  he tratado de realizar dibujos donde los elementos plasmados sean semitransparentes. 
Esto tiene como objetivo el entender la relación de todos los elementos de las imágenes entre sí.


 Este trabajo lo he realizado con papel y lápiz ya que aunque sea en mi opinión más difícil, es la manera más buena de mejorar la representación .










viernes, 25 de noviembre de 2016

25-11-2016

Hoy hemos vuelto a realizar lo de ayer, esta vez con papel blanco y buscando  dibujos rápidos.

Al igual que ayer tenían que ser dibujos en transparencia.

En mi opinión hoy veo avances con respecto ayer.



24-11-2016


Esta semana  empezamos con otra cosa nueva que es la representación del espacio de la clase.
Para llegar a eso  hemos utilizado una serie de procesos como el de marcar la linea de horizonte en el papel como en algun punto de referencia de lo que va a ser representado.
También teníamos que tener en cuenta que las horizontales no fugan mucho sino que casi siguen siendo horizontales y que las proporciones entre las cosas son muy importantes.


Hemos realizado los dibujos mediante líneas  donde hubiese una transparencia en el dibujo.

miércoles, 23 de noviembre de 2016

Trabajo fin de semana 23-11-16

Este fin de semana hemos realizado algo enfocado a la corrección y síntesis, reelaborando las fotos realizadas en los dos últimos días de clase.
Estas serán las siguientes, la foto en si ( realizada con la cámara de fotos),el dibujo realizado por mi en los dos últimos días, la imagen hacha con photoshop y por ultima una imagen hecha en casa sobre una cartulina negra Dalbe y con lápiz blanco.


viernes, 18 de noviembre de 2016

18-11-2016

 Hoy volvemos a hacer lo mismo que ayer pero con la diferencia de que hoy usamos papel negro.


En un principio hemos usado  la cara lisa del papel a modo de "calentamiento" y despuésla parte rugosa , con el mismo enfoque pero con la gran diferencia de calidad del papel.
En cuanto a las sensaciones de esta clase no estoy muy conforme empiezo bien, con tanteo y de una forma suave  pero a la hora de hacer los pasos intermedios me siento inseguro y sin saber que hacer.

jueves, 17 de noviembre de 2016

17-11-2016

Esta semana continuamos con lo mismo que la semana pasada pero usando otros materiales como son el papel gris ingres y las barras conté blancas y negras blandas.                                    Estos dibujos  tratan de recrear el ambiente mediante planos de luces, de blancos , negros y grises.  También hace falta llevar una cierta abstracción geometrizando el dibujo.
  
En cuanto a la forma de realizarlo he comenzado entornando los ojos para ver los "bloques " de luz que habría en mi futuro dibujo , acto seguido empecé con el canté blanco a hacer los bloques de luz y después lo mismo con el negro. 



viernes, 11 de noviembre de 2016

11-11-2016

En el día de hoy hemos seguido con lo mismo que ayer, con la diferencia de que ahora es el papel es blanco.
Sigue siendo de gran importancia la manera de hacer el dibujo, mediante el tanteo y después la representación del ambiente donde se pueden intuir las cajas que nos sirven de referente.
Ha de tener argumento, esto es una de las cosas más importantes de todas.
La técnica ha sido seca y como hemos dicho antes con papel blanco.

 En la clase de hoy estaba situada a una larga distancia, definida en el día anterior. Esta clase ,desde mi persona, la he considero mala.. no por el ambiente  ni por los alumnos o profesores si no en cuanto a satisfacción personal, ya que no he conseguido un acabado que me gustase o considerase bueno, a pesar de haberlo repetido varias veces.















Como solución de esta insatisfacción ante la ineficacia el próximo día buscaré una posición mucho más fácil para poder realizar buenos dibujos y de calidad.


jueves, 10 de noviembre de 2016

10-11-2016

Esta semana intentaremos realizar dibujos  muy parecidos  a las imáenes fantasmáticas, esto quiere decir que mediante manchas de luz y sombras se puede llegar a evocar a las cajas que estamos tomando de referencia.
Para representar estas cajas hay tres distancias con las que mirar:
-Distancia corta
-Distancia media( más conceptual)
-Distancia larga(se puede captar el ambiente del objeto)

Es decir mediante un manchado realizado con carboncillos, tizas  y barras chunkys tendremos que aportar la connotación del ambiente y de las cajas, nunca debemos irnos a hacer la denotación de estos.



miércoles, 9 de noviembre de 2016

trabajo fin de semana09


Este trabajo de fin de semana consistía en interpretar la imagen de un ciclista siguiendoel estilo de Umberto Boccioni.
Es decir , se trata de geometrizar y fragmentar la imagen originaria, dislocando sus partes para producir sensación de movimiento.

Para realizar el dibujo he hecho   primero la imagen del ciclista intentadon darle esa sensación de movimiento buscada, pero sin  marcar las lineas , para luego  seleccionar una seerie de lineas que le den el enfoque final al dibujo

viernes, 4 de noviembre de 2016

04-11-2016

Hoy  hemos avanzado un poco hacia cuestiones más complejas del futurismo ( que tiene como origen Italia)
Mediante el mismo método de ayer, debíamos llegar a la representación del ciclista ,para ello debíamos atacar el asunto por varios frentes como son la proporción, el movimiento y no cerrar el dibujo hasta que tuviésemos que dar ese paso.



 Este es el paso intermedio en el que se ha de jugar con las tres pautas dichas anteriormente.
Para hacerlo hemos usado, carboncillo y barra chunky.

Aquí el resultado final , en el que, no  solo había que remarcar las partes que más aportasen movimiento sino que  también el fondo tenía que tener una importancia en el dibujo , que en todo momento estuviese presente.

jueves, 3 de noviembre de 2016

03-11-16


En la clase de hoy  tendremos una evolución en cuanto a  forma de pintar, pasaremos a dar mas geometría al dibujo.

Nos basaremos en imágenes que pasan de la figuración abstracta a la abstracción pura(Malévitch). Todo esto empezó con el impresionismo .
Además se empezó a estudiar el movimiento de las figuras como por ejemplo: Marcel Duchamp.

Para finalizar entraremos en el futurismo donde tenemos referentes como Giacomo Balla , Luigi, Umberto Boccioni o Goncharova.


 En el primero de los dibujos hemos invertido gran cantidad de tiempo , este se basaba que desde un origen fluyesen lineas de las cuales se sacasen posteriormente nuestros "petalos".
 El proceso  se puede ver reflejado en las dos primeras fotos de estamisma entrada , la primera antes de sacar los"petalos¨  y la segunda  una vez ya sacados.





Por último  hemos hecho otro dibujo donde solo se ha realizado el paso uno , sin marcar esas líneas de las que naceran mis nuevos dibujos.

miércoles, 2 de noviembre de 2016